Vũ Cát Tường vừa ra mắt album tiếp theo trong sự nghiệp, lấy tên Inner Me. Album được phát hành dưới hình thức là USB gồm 8 ca khúc là Có người (Someone), Dõi theo (Watching You From Afar), Hỏi thăm (How Are You), Gió (Wind), The Old You, Ticket For Two, Yours, Forever Mine.
Album thuộc nhiều thể loại khác nhau và được Vũ Cát Tường khẳng định rằng sẽ nhắc về một "Vũ Cát Tường của năm ấy" đồng thời gợi mở về cả con đường phía trước. Đây cũng là album song ngữ đầu tiên của nữ ca sĩ và được giới thiệu là sản xuất theo công nghệ phòng thu của Mỹ.
Sau vài ngày ra mắt, album nhận được nhiều phản ứng tích cực từ giới chuyên môn lẫn khán giả. Tuy hiệu ứng mạng không đạt được như kỳ vọng nhưng thành phẩm được đánh giá là bước chuyển mình của Vũ Cát Tường trên hành trình theo đuổi âm nhạc suốt 6 năm qua.
Có người là ca khúc duy nhất trong album được làm MV. |
Có người - 8/10
Có người là sự trở lại của Vũ Cát Tường với ballad. Đây cũng là ca khúc đã được nữ ca sĩ thực hiện MV trước khi ra mắt album. Ca khúc được khen ngợi vì nhiều người yêu mến Tường vẫn luôn nghĩ rằng cô hợp ballad, với những tự sự thầm kín, với lối hát kể chuyện như “rót mật vào tai" người nghe. Có người chiều lòng được điều ấy.
Ca khúc chinh phục với phần ca từ gần gũi, như lời ăn tiếng nói hàng ngày. Thực tế, không hoa mỹ, cầu kỳ cũng luôn là thế mạnh của Tường.
“Chiều nay có người/ Hẹn anh với nụ cười tươi/ Chiều nay có người/ Dạy anh cách làm mặt vui/ Dường như anh cũng đã quen rồi/ Ngày và đêm chỉ công việc thôi/ Người chợt đến như ánh mặt trời”, Tường xưng anh và hát như kể câu chuyện của mình.
Cấu trúc ca khúc tương đối đơn giản nhưng lại ghi điểm nhờ sự mạch lạc trong sắp xếp. Đúng hơn đây là sự sắp xếp về mặt cảm xúc. Cảm xúc dường như cũng là thứ được thượng tôn trong ca khúc này thay vì những lạ lẫm, mới mẻ về âm nhạc.
Dõi theo – 7/10
Sau ca khúc mở màn, Inner me đến với Dõi theo. Đây tiếp tục là một bản ballad nhẹ nhàng, tình cảm. Bài hát không quá buồn nhưng lại có điệp khúc khiến người nghe không khỏi day dứt:
“Vì anh sẽ mãi chỉ là người đến sau thôi mà/ Vì anh sẽ mãi chỉ là người dõi theo thôi mà/ Ngắm gương mặt lần cuối ấy ghì chặt lấy/ Với tất cả dũng cảm anh tự mình buông tay/ Và chiều nay cả hàng cây rũ bóng xuống để ủi an đôi vai gầy”.
Tương tự Có người trước đó, ca khúc có cấu trúc đơn giản, phần lời dễ nghe. Tuy vậy, màu ballad trong ca khúc không mới. Màu sắc âm nhạc này có thể dễ dàng nhận thấy ở nhiều ca khúc Việt khác.
Do vậy, điểm làm nên khác biệt vẫn là giọng hát không màu mè và đề cao cảm xúc của Vũ Cát Tường.
Hỏi thăm - 7/10
Hỏi thăm là một ca khúc “nặng trịch” cảm xúc, đặc biệt là phần điểm khúc: “Đã không muốn yêu nhau thêm/ Đã không muốn bên nhau thêm/ Hỏi thăm có hết cơn đau?/ Chẳng còn dối lừa đâu”.
Chỉ vài câu hát nhưng đủ để người nghe rơi vào nhiều tâm trạng, có một chút giận hờn, một chút uất ức, có cả sự bỏ qua, có cả những điều kéo lại.
“Không một câu nói chia tay/ Người chỉ im lặng đi có ai hay/ Chợt lại nghe bài hát của Green Day/ Thấy đôi mắt đã cay cay vì ai?”, cách gieo vần tương đối dân dã nhưng lại mang lại cảm xúc chân thực cho người thưởng thức.
Về âm nhạc, Hỏi thăm có vị trí đặc biệt trong album Inner Me. Ca khúc mang màu sắc funk kết hợp với pop rock, trái với màu ballad của 2 ca khúc trước. Do vậy, Hỏi thăm khó nghe hơn nhưng cũng được nhận xét là “rất Vũ Cát Tường”.
Gió - 8/10
Gió, trước hết hấp dẫn ở chính tên ca khúc, ngắn gọn, dễ hiểu, dễ hình dung. Tuy vậy, về âm nhạc, đây lại là một trong những ca khúc có cấu trúc phức tạp và sáng tạo nhất album.
Ca khúc mang tính chất đội thoại giữa tác giả và gió. Mở đầu bài hát là: “Này, gió!/ Có đang dẫn anh quay trở về quá khứ/ Ngắm những ngọn cỏ lau ôm siết nhau” và kết thúc là: “Vết thương nay đã chai/ Khi cả hai dù đúng hay sai/ Vẫn I’m okay, I’m okay, I’m okay/ I’m fine".
Với nhiều khán giả, phần lời được đánh giá là tương đối cá tính. Cùng với đó, ca khúc cũng có màu sắc âm nhạc lạ, được cho là mang âm hưởng neo-soul hiện đại, thứ âm nhạc từng làm nên nhiều thành phẩm của các nghệ sĩ Âu -Mỹ.
Tuy chất liệu này không mới ở thị trường quốc tế, nhưng ở môi trường nhạc Việt, ca khúc vẫn là một đóng góp lớn của Vũ Cát Tường.
Inner Me là một bước tiền của Vũ Cát Tường. |
The Old You – 8,5/10
Vũ Cát Tường chia sẻ rằng 3 ca khúc tiếng Anh The Old You - Yours - Ticket For Two là khó khăn nhất với cô. “Có người nói Vũ Cát Tường hát tiếng Anh cũng ổn nhưng khi làm việc với những người chuyên nghiệp, Tường mới thấy bản thân không biết gì cả. Đôi khi câu hát đó, bạn hát ra nhưng người bản xứ lại không hiểu, Tường phải khắc phục rất nhiều”, nữ ca sĩ chia sẻ.
Nghe The Old You dễ dàng nhận thấy đó là một nỗ lực không thể phủ nhận của Vũ Cát Tường. Ca khúc cho thấy tham vọng của Tường trong việc hát tiếng Anh chuẩn, producer nghe và chấp nhận được.
Dù phần lời của The Old You không cầu kỳ, màu mè, văn hoa, thậm chí rất đơn giản và dễ hiểu. Nhưng phần đông đánh giá đó chính là cách viết lời của nhạc Âu – Mỹ. Do vậy, Vũ Cát Tường được đánh giá là đang đi đúng đường.
Ticket For Two – 8/10
Sau The Old You, Vũ Cát Tường tiếp tục ghi điểm với Ticket For Two, một ca khúc có chút màu của disco. Tương tự ca khúc trước đó, Ticket For Two cũng có phần lời tiếng Anh dễ hiểu. Thoạt nghe dễ thấy tác giả không trau chuốt, kỹ lưỡng trong viết lời nhưng thực tế đây lại là thành phẩm của một sự kỳ công.
Đúng như Vũ Cát Tường từng chia sẻ: “Công sức bỏ ra cho album lần này, có thể nói nó gấp nhiều lần năm ngoái vì Stardom chỉ là những ca khúc tiếng Việt. Để hát tiếng Anh khi vươn ra thị trường quốc tế, không phải là hát được mà là phải hát tốt, hát để người ta không thể phân biệt người châu Á hay giọng ca US - UK hát”.
Tất nhiên, nghe Ticket For Two hay The Old You, cảm giác chông chênh vẫn có. Tuy vậy, xét tổng thể, làm một sản phẩm như này, không phải ca sĩ nào cũng dám làm và làm được.
Yours - 7,5/10
Khác với nhiều ca khúc có giai điệu và ca từ buồn trong album, Yours là một cảm hứng hạnh phúc về tình yêu. Ví như những câu hát: “Heart is beating faster/ Blood pressure's getting higher/ Can't take no more/ Can't take no more, babe”.
Ca khúc có nhịp tương đối nhanh. Sự dồn dập của nhịp điệu như gửi đến một thông điệp hãy yêu thật nhanh, yêu hết mình, yêu cuồng nhiệt.
Phần điệp khúc ngắn gọn, dễ hiểu nhưng cũng không kém hấp dẫn: “I, I, I, I wanna be yours, wanna be yours, babe/ I, I, I, I wanna be yours, wanna be yours, babe”.
Một điểm cộng khác trong ca khúc này là giọng của Vũ Cát Tường vang, sáng. Thấp thoáng trong cách hát, người nghe thấy bóng dáng của Hồng Nhung – người thầy của Vũ Cát Tường.
Forever Mine - 7/10
Forever Mine là ca khúc từng được Vũ Cát Tường thể hiện trên sân khấu trong live show của mình. Tuy vậy, ở thời điểm lần đầu giới thiệu, ca khúc chưa hoàn thiện, nghe khá chông chênh, non nớt.
Innner Me đưa người nghe đến với nhiều màu sắc âm nhạc, từ ballad, pop rock đến soul. |
Trong phiên bản album lần này với công nghệ phòng thu của Mỹ, Forever Mine ấn tượng hơn nhiều. Được sắp xếp ở vị trí cuối cùng của album, Forever Mine tạo được dư âm đối với người nghe.
Ca khúc khá nhẹ nhàng, mộc mạc nhưng vẫn mang hấp lực riêng của Vũ Cát Tường.
Forever Mine có phần điệp khúc tương đối tốt: “Là thế đấy chúng ta/ Khóc có nhau, cười có nhau/ Là thế đấy chúng ta/ Lúc vững tin khi yếu lòng/ Là thế đấy chúng ta/ Dẫu bao xa vẫn hướng về nhau/ Là thế đấy chúng ta/ Mãi bên nhau như ban đầu”. Điệp khúc như lời nhắn gửi Vũ Cát Tường dành cho fan của mình.
Ngoài 8 ca khúc, Vũ Cát Tường còn bonus thêm phiên bản chill của Gió. Innner Me đưa người nghe đến với nhiều màu sắc âm nhạc, từ ballad, funk, pop rock đến soul. Song, nhờ khả năng sắp xếp hợp lý, album vẫn có một chỉnh thể thống nhất về nội dung và sáng tạo.
Với Inner Me, Vũ Cát Tường cho thấy cô quyết tâm với nghề, với con đường mà mình đã chọn và xứng đáng là “ca lạ” của nhạc Việt.