Bích Phương khoe chân thon, thả thính khán giả Sài thành với 'Bùa yêu'

Là sự kiện văn hoá nghệ thuật, Budx Ho Chi Minh City hội tụ nhiều tài năng sáng tạo nổi bật, tôn vinh thành tựu cũng như truyền đi tiếng nói, câu chuyện của họ đến với cộng đồng sáng tạo nói riêng và Việt Nam nói chung. Qua sự kiện, thương hiệu bia hơn 140 năm tuổi hy vọng sẽ tiếp thêm năng lượng, khuyến khích các bạn trẻ có cùng chung ước mơ, đam mê trong lĩnh vực sáng tạo đi xa hơn để toả sáng trong hành trình của họ, góp phần đưa văn hoá nghệ thuật thành thị Việt Nam tiệm cận với thế giới, tạo ra những chất riêng.

Budweiser là thương hiệu nổi tiếng thuộc AB InBev, một trong 5 tập đoàn sản xuất hàng tiêu dùng lớn nhất thế giới. Đây cũng là một trong những thương hiệu thống trị thị trường bia nước Mỹ với lịch sử lâu đời hơn 140 năm. Hiện nhãn hàng Budweiser đã và đang khẳng định vị thế mạnh mẽ của mình tại thị trường Việt Nam.

Bích Phương vừa kết thúc phần trình diễn của mình, Touliver đã nhanh chóng xuất hiện sau bàn sân khấu. "Phù thủy tiết tấu" hứa hẹn đẩy chương trình lên cao trào với những bản hit quen thuộc của mình. 

Ngoài ngoại hình ngày càng quyến rũ, Bích Phương còn nhận được nhiều lời khen ngợi cho sự biến hóa đa dạng trong sản phẩm mới, cũng như sự trưởng thành cả về giọng hát và tư duy làm nghệ thuật. Dự án âm nhạc mới của cô cũng được đánh giá cao về ý nghĩa. Bích Phương cho biết qua dự án Việt Nam, Việt Nam, cô muốn đồng hành cùng khán giả trẻ, để nhắc nhớ và khiến họ thêm yêu những nét văn hóa, vẻ đẹp truyền thống, lịch sử, thiên nhiên… của đất nước.

Khép lại màn trình diễn của mình, Bích Phương mang đến ca khúc thứ 3 trong dự án Việt Nam, Việt Nam - Nói thương nhau thì đừng làm trái tim em đau. Sáng tác của Phạm Thanh Hà có giai điệu bắt tai, lời ca mộc mạc, bắt kịp xu hướng âm nhạc hiện đại thế giới những vẫn kết hợp các âm thanh từ nhạc cụ dân tộc đậm chất Việt Nam.

Ngay sau đó, Bích Phương mang đến bản hit quen thuộc trong năm qua - Chị ngả em nâng. Cả hội trường hoà theo tiếng hát của nữ ca sĩ. Chị ngả em nâng là ca khúc thuộc thể loại pop-moombahton với tiết tấu vui tươi, rộn ràng mang thông điệp tích cực về tình bạn. Bài hát tiếp tục được sản xuất bởi Tiên Cookie, Phạm Thanh Hà, Dương K, Nguyễn Thanh Bình. 

Ca khúc này là sản phẩm âm nhạc thứ 3 trong Việt Nam, Việt Nam - dự án âm nhạc tâm huyết của ca sĩ Bích Phương cùng nhạc sĩ, producer Tiên Cookie với nỗ lực gìn giữ và lan tỏa nét văn hóa truyền thống Việt Nam giữa bối cảnh thị trường âm nhạc chịu ảnh hưởng bởi văn hóa quốc tế.

 Khán giả như vỡ oà với màn trình diễn sôi động hết nấc. Thật trùng hợp khi MB Bùa yêu được quaytại chính bảo tàng Mỹ thuât TP.HCM. 

Sự kiện tăng nhiệt với sự xuất hiện của Bích Phương. Nữ ca sĩ rải "bùa yêu" với khán giả từ giọng ca, nhan sắc đến vóc dáng "vạn người mê". Sau khi tạo nên thành tích đáng ngưỡng mộ trên khắp các bảng xếp hạng âm nhạc, Bích Phương mang Bùa yêu đến khắp nơi và nhận được nhiều phản hồi tích cực. Lần này, giọng ca 8X lựa chọn thiết kế bodysuit gợi cảm cùng tông màu với sân khấu đỏ rực của Budx Ho Chi Minh City, khoe trọn đôi chân thon dài. Kể từ khi giảm cân thành công, nữ ca sĩ tích cực xây dựng hình ảnh theo phong cách sexy. 

Tham gia sự kiện được nhiều bạn trẻ quan tâm, nữ DJ chọn trang phục trẻ trung, năng động khác phong cách sexy thường thấy. Với khán giả, cái tên Trang Moon đủ để đảm bảo cho một đêm nhạc “quẩy” hết mình. Đèn sân khấu nhấp nháy khiến không khí vừa sôi động phấn khích, vừa rùng rợn ma mị. Cũng như 2 đêm trước, tối nay, khán giả Sài thành được miễn phí hoàn toàn nước uống và bia Budweiser.

Trang Moon chiêu đãi fan bằng set nhạc đã tai

Khép lại chương trình giao lưu đầy ý nghĩa, Trang Moon khuấy động bầu không khí Budx Ho Chi Minh City bằng set nhạc mang màu sắc đa dạng. Cô là nữ DJ duy nhất góp mặt tại chuỗi sự kiện này.

Không gồng mình để khẳng định sự nam tính mà thản nhiên quay mặt, phủ lên mình phấn son, lụa là, những chàng trai của Drag Queen Centro sống và làm việc như những nghệ sĩ thực thụ với lời khẳng định: "Nghệ thuật không phải là chiêu trò, nghệ thuật phải xuất phát từ niềm đam mê". Giới drag queen làm nghề xuất phát từ đam mê, vì nếu không có đủ đam mê thì chắc không đủ mạnh mẽ để đi cùng nghề suốt hơn một thập kỷ như vậy.

"Nhìn tưởng là show diễn của người LGBT, nhưng thực ra nghệ thuật thì không có ranh giới nào hết", như được cởi lòng bởi câu nói truyền cảm hứng của MC Thùy Minh, thành viên Drag Queen Centro thẳng thắn: "Các bạn biết đó, người LGBT rất sáng tạo. Nếu được ủng hộ họ sẽ còn phát triển hơn nữa. Mô hình của chúng tôi mang chất nghệ thuật, không có chút lố lăng, nhạy cảm nào".

"Khi được mời đến Budx, tôi muốn chia sẻ nỗi niềm và đam mê của thế giới thứ 3 để mọi người hiểu về nghề này nhiều hơn. Thực ra tôi còn tham gia biểu diễn cả đám cưới, khách coi rất lấy làm lạ. Một lần tôi diễn ở Tây Ninh, mấy đứa nhỏ cứ nhìn mình như kiểu không hiểu trai hay gái, rất tò mò và buồn cười. Cảm ơn chương trình đã cho tôi được chia sẻ, được nói về drag queen và được chấp nhận", đại diện Drag Queen Centro chia sẻ.

"Thời đầu mới có 3 đứa diễn, khán giả rất đông, chen chúc như coi đá bóng. Có nhiều người dễ thương, có người lại gây ra sự bực bội. 10 năm qua may mắn không ai chê nghề này, nhưng thành công lớn nhất của chúng tôi là có nhiều người biết đến", thành viên Drag Queen Centro xúc động nhớ lại.

Chia sẻ về ngày đầu "lập nghiệp", đại diện Drag Queen Centro cho biết nhóm gặp vô vàn khó khăn, từ việc tìm kiếm nhân sự đến tháo gỡ định kiến khó bỏ của cộng đồng. Những ánh nhìn dị nghị, những câu đùa cợt hay thậm chí xô xát bạo lực là điều mà người đồng tính và chuyển giới thường gặp phải, đặc biệt là khi họ có những biểu hiện được cho là lệch chuẩn. Một khi đối diện với tình huống như vậy, con người thường có hai lựa chọn: Che giấu hoặc sống hết mình vì nó. Đó là một trong những lý do mà trào lưu drag queen ra đời.

Tại buổi trò chuyện, Drag Queen Centro team mang đến những góc nhìn mới mẻ về loại hình nghệ thuật cùng tên đầy mới mẻ tại Việt Nam. Đây là lần đầu tiên cộng đồng drag queen TP.HCM được tôn vinh công khai trong một sự kiện dành cho giới trẻ. Các "nữ hoàng bóng đêm" đã tự tin bước ra ánh sáng để chia sẻ về nghề nghiệp cũng như niềm đam mê đặc biệt của mình trong chủ đề "Drag queen - Bứt phá giới hạn với âm nhạc, vũ đạo và nghệ thuật biểu hiện".

"Drag queen" là cụm từ được sử dụng để chỉ những nghệ sĩ hóa trang thành nữ giới để biểu diễn nghệ thuật, đặc biệt là các nghệ sĩ chuyên hát lip-sync. Khởi điểm từ sân khấu nhạc kịch nước Anh ở những năm 70, drag queen dần được khán giả phương Tây đón nhận như một môn nghệ thuật biểu diễn thực thụ. Đến đầu những năm 90, loại hình nghệ thuật này mới du nhập về Việt Nam, tuy nhiên thời điểm đó, những tụ điểm biểu diễn loại hình này không nhiều, định kiến về giới tính ở Việt Nam khá khắt khe, khiến nghệ sĩ không có điều kiện phát triển.

Không giống các nước láng giềng như Thái Lan hay Malaysia, mãi đến những năm gần đây ở một số thành phố lớn của Việt Nam mới bắt đầu cởi mở hơn với nghệ thuật drag queen. Và Drag Queen Centro là một trong những người đầu tiên phát triển loại hình nghệ thuật này tại Việt Nam.

Drag Queen Centro - Bứt phá giới hạn với âm nhạc, vũ đạo và nghệ thuật biểu diễn

Sau Touliver, Drag Queen Centro team xuất hiện trên sân khấu Budx. Nhóm bắt đầu chương trình bằng một màn biểu diễn lip-sync ấn tượng và nhận được sự cổ vũ nồng nhiệt từ khán giả.

Cũng giống Long Halo, Touliver cho biết anh mong muốn đưa tính Việt vào trong mỗi tác phẩm của mình: "Cả tuổi thơ tôi chìm đắm trong nhạc Việt. Khi lớn lên, tôi ấp ủ làm lại bài Hương ngọc lan bởi đây là ca khúc tôi nghe rất nhiều tấm bé. Cho đến tận bây giờ, Hương ngọc lan vẫn là một trong những sản phẩm tôi ưng ý nhất. Tôi lúc nào cũng muốn đẩy tính Việt vào âm nhạc của mình".

“Tất cả nghệ sĩ đều cần màu sắc, thậm chí cả người nấu ăn cũng vậy. Bạn ăn 10 quán phở, mỗi quán một hương vị, đó là chất riêng của người nấu phở. Với người làm nghệ thuật, nếu có màu sắc riêng khán giả sẽ dễ dàng nhận ra và nhớ đến”, người sáng lập SpaceSpeakers lấy ví dụ hài hước khi nói về cái "chất" của người nghệ sĩ.

Touliver và cái tôi "dám khác biệt" trong âm nhạc

Nối tiếp chương trình thảo luận là "phù thủy tiết tấu" Touliver. Anh có những chia sẻ thẳng thắn về con đường "Dám khác biệt" của chính mình để có được những thành công như ngày hôm nay. Xuất thân là một người học đàn dương cầm nhưng sau đó lại tìm thấy niềm đam mê thực sự với dòng nhạc hiện đại, hòa âm phối khí, câu chuyện của DJ Hà thành truyền cảm hứng mạnh mẽ đến các bạn trẻ đang loay hoay tìm hướng đi cho bản thân.

Cũng tại sự kiện, chủ bản beat Ngày mai đã giới thiệu góc nhìn của mình về bức tranh toàn cảnh nền âm nhạc hiện đại Việt Nam - một mảnh đất đa dạng, phong phú, giàu tiềm năng và hấp dẫn hơn nhiều so với những gì bề ngoài đang thể hiện. 

Nhập nội dung bài viết...

Trước câu hỏi của MC Thùy Minh về việc làm thế nào để cân bằng tính Việt trong âm nhạc của mình, Long Halo tỏ ra rất tự tin. Nhà sản xuất trẻ đánh giá cao kho tàng chất liệu của nền âm nhạc Việt Nam và cho rằng công nghệ là cách giúp em cân bằng "chất Tây" và "chất ta" trong âm nhạc: "Long cho rằng Internet rất phổ biến, mọi thứ đều được số hóa, bao gồm cả tài liệu dân gian. Dân gian và nhạc cổ điển có nhiều bài rất hợp với thể loại âm nhạc bây giờ, việc của mình là tìm cách để làm nó trở nên mới lạ. Chạy theo Mỹ Hàn là một chuyện, nhưng thực sự Việt Nam có một tài sản âm nhạc rất lớn, nhạc Việt Nam rất hay. Hy vọng các bạn sản xuất âm nhạc trẻ có thể ứng dụng được".

Producer team Tóc Tiên trong The Remix mùa đầu tiên đề cao việc tự "nâng cấp" bản thân, thay vì thay đổi gout thưởng nhạc của khán giả. "Mình phải làm ra được nhiều nhạc, mang màu sắc của chính mình và ngày càng hay hơn thì mới 'educate' được khán giả", Long Halo cho biết.

Đồng quan điểm với Long Halo, DJ Get Loose chia sẻ: "Khang cho rằng mình phải không ngừng tìm hiểu xu hướng âm nhạc mới trên thế giới, mỗi bài hát có một yếu tố hay để mình học hỏi, từ đó khám phá và thể hiện màu sắc âm nhạc của riêng mình".

Tác giả của nhiều sản phẩm âm nhạc đình đám như Cải bắp, Move, Sài Gòn Radio, Fashion Singer... cho biết một trong những thách thức lớn của ngành âm nhạc điện tử là hành trình kiến tạo nên môi trường âm nhạc chuyên nghiệp - nơi tất cả được sáng tác và sản xuất với quy trình bài bản, chuyên nghiệp. Và giới nghệ sĩ cần những cộng đồng, sân chơi để quy tụ người mộ điệu trẻ trung, sáng tạo, cùng học hỏi, chia sẻ và truyền cảm hứng, chung tay đưa nền âm nhạc hiện đại Việt Nam vươn tầm khu vực và thế giới. Quan điểm của anh nhận được sự đồng cảm và ủng hộ từ đông đảo bạn trẻ tham gia sự kiện.

Get Looze, Long Halo mở màn buổi workshop

DJ Get Looze và producer Long Halo là hai nghệ sĩ trẻ mở màn cho buổi workshop ngày hôm nay. Cả hai chia sẻ nhiều về cảm hứng, cũng như cách phát triển và vươn lên trong ngành công nghiệp âm nhạc điện tử hiện đại.

Trong đó, Get Loose khiến không ít khán giản bất ngờ khi chia sẻ câu chuyện tìm ra niềm đam mê âm nhạc qua một lần lướt web. Nam DJ tiềm năng cho biết tình yêu âm nhạc luôn chảy trong anh, khi có chất xúc tác sẽ tự bùng phát và tình yêu mãnh liệt ấy cũng chính là yếu tố thúc đẩy anh đến với nghề. Còn Long Halo lại khiến người nghe thích thú khi bật mí xuất phát điểm của mình là một kỹ sư âm thanh. Từ những ngày đầu làm tại Wepro, được nhạc sĩ Quang Huy dẫn dắt, Long Halo chuyển sang công việc producer và ngày càng gắn bó với nghề. “Giờ Long chỉ có một đam mê duy nhất là làm sao để dẫn dắt khán giả đến các cảm xúc khác nhau khi nghe nhạc của mình”, Long Halo nói.

Tuấn Anh (25 tuổi) là một trong những bạn trẻ đến sớm nhất. "Mình rất yêu thích công việc producer và mong muốn theo đuổi nghiêm túc công việc này. Đấy là lý do mình có mặt ở đây ngày hôm nay. Mình hy vọng chia sẻ của Touliver, Long Halo... sẽ truyền thêm động lực để mình tự tin theo đuổi ước mơ của bản thân".

Hàng trăm bạn trẻ quy tụ tại sự kiện

Từ rất sớm, hàng trăm bạn trẻ đã có mặt tại sự kiện để tham gia buổi trò chuyện, thảo luận cùng các chuyên gia và nghệ sĩ trẻ như Long Halo, Get Looze, Touliver…