Nhà thiết kế Việt theo đuổi nghệ thuật điêu khắc bột giấy

- Điêu khắc bột giấy vẫn còn xa lạ với nhiều bạn trẻ Việt. Anh có thể chia sẻ thêm về nghệ thuật này?

- Để làm một tác phẩm điêu khắc bột giấy, trước tiên, người nghệ sĩ phải nghiền nát giấy thành dạng bột, làm nhão chúng. Sau đó tạo hình, dùng keo kết dính và phơi khô tác phẩm cho đến khi đủ cứng, rồi hoàn thiện khâu trang trí bằng màu, vật liệu... Bước khó nhất của quá trình này là vuốt sao cho bột giấy càng mỏng càng tốt nhưng vẫn tạo được hình dạng mong muốn.

- Những quốc gia nào trên thế giới đang phát triển loại hình điêu khắc này?

- Nghệ thuật điêu khắc bột giấy đã rất phổ biến tại Nhật Bản, nổi lên từ những năm 1960 với nhiều tên tuổi gạo cội như Yayoi Kusama, Claes Oldenburg. Đến nay, nghệ thuật điêu khắc bột giấy đã khẳng định được chỗ đứng và lan rộng sang các nước châu Âu, châu Mỹ… Tại Việt Nam, tôi chưa biết nhiều nghệ nhân theo đuổi bộ môn này. Có thể ở đâu đó, vẫn có những nghệ sĩ say mê với điêu khắc bột giấy giống tôi. Tôi hy vọng một ngày sẽ có duyên gặp những người như thế.

Kinh Luân - nghệ sĩ đam mê nghệ thuật điêu khắc bột giấy.

- Làm thế nào để Luân biết đến bộ môn nghệ thuật đòi hỏi sự khéo léo và sáng tạo này?

- Khoảng 10 năm trước, tôi tham gia vào một dự án xã hội của Nhật Bản. Dự án này sử dụng bột giấy để làm giấy dó cho các em thiếu nhi vẽ tranh. Từ đó, tôi tích lũy cho bản thân kỹ thuật làm bột giấy. Cách đây vài tháng, trong một lần lang thang trên mạng, tôi tình cờ biết đến và cảm thấy hứng thú với những tác phẩm làm từ bột giấy của nghệ sĩ người Pháp Mélanie Bourlon. Tôi cho đó là cái duyên với nghệ thuật bột giấy nên đã quyết tâm theo đuổi nó.

Một số tác phẩm của Vũ Đình Kinh Luân.

- Anh vừa giành giải quán quân của cuộc thi “Cảm tác hoa hồng Takashimaya”, xuất sắc vượt qua 200 đối thủ nặng kí bằng một tác phẩm điêu khắc bột giấy. Cảm xúc của anh lúc này như thế nào?

- Đương nhiên là rất vui rồi. Vì rất muốn khám phá những làng nghề truyền thống Nhật Bản và quá yêu thích đất nước này nên ngay từ đầu, tôi đã mong muốn và đặt mục tiêu giành giải nhất chung cuộc cùng giải thưởng là một chuyến du lịch Nhật Bản. Cuộc thi năm nay quy tụ nhiều thí sinh tài năng, có bài dự thi chất lượng và được đầu tư công phu, kĩ lưỡng. Vì vậy, tôi thấy bản thân rất may mắn khi chiến thắng. Quan trọng hơn hết, tôi vô cùng vinh hạnh khi tác phẩm của mình được trưng bày ở trung tâm thương mại Takashimaya. Đối với tôi, đây là phần thưởng quý giá nhất của những người theo đuổi nghệ thuật.

Tác phẩm Vòng hoa hồng Takashimaya đứng nhất cuộc thi “Cảm tác hoa hồng”.

- Tham dự cuộc thi ngay tuần đầu tiên, không có nhiều thời gian để chăm chút tác phẩm, anh có nghĩ mình bị bất lợi so với những bạn dự thi sau không?

- Làm nghệ thuật không thể nói làm trước hay làm sau thì tốt hơn. Với tôi, tác phẩm nghệ thuật trước hết phải tạo dựng từ cảm xúc. Tôi dự thi từ sớm vì thời điểm đó, cảm xúc ùa đến và buộc tôi phải bắt tay vào làm ngay, không thể trì hoãn. Nếu kéo dài thời gian thực hiện, tác phẩm có thể chỉn chu hơn về bố cục, kĩ thuật, nhưng cái hồn sẽ không còn. Là một người nghệ sĩ, tôi tôn trọng những cảm xúc nguyên sơ ấy.

- Trong tương lai, anh có dự định gắn bó và tiếp tục theo đuổi điêu khắc bột giấy không?

- Nếu có duyên, tôi mong muốn hợp tác trong một vài dự án nghệ thuật với những bạn trẻ khác. Nhưng cuộc sống không thể nói trước được điều gì, nghệ thuật lại càng khó đoán định phải không? (Cười)